唱歌的气息走向共鸣的位置怎么解决
气息在声乐教学中很重要，每个老师理解的也不一样。我接触过声乐教育家钟阵发先生，当时说我的气息搞反了，严重的咽炎甚至焦虑都是不良呼吸造成的。后来调教后好很多，情绪也得到极大的改观。大致方法是:全身皆放松，吸气入两肋开，保持吸气状态用小肚子的主动往里推动气息往上呼出发声。不能纵肩～
我们音乐老师说过：“谁控制了气息，谁就控制了歌唱。而人的声带是最主要的发声器官，声带控制了你发声的频率，其他的共鸣区各种器官只是扩大了这个声音，调节了音色。好比声带是吉他琴弦，而共鸣腔是琴箱。”我们唱歌的时候往往都是靠气息来传唱出整个歌曲，同时也改变着声音的旋律。我这里就大概说一下如何练好气息与共鸣的连接。首先我们来做：鼓腮帮！先试一下，如何鼓起腮帮子，肯定得把我们得嘴唇闭好！要么把嘴唇合死要么嘴唇稍微可以漏点气也能鼓起腮帮。如果把嘴唇张开是不是就不能够鼓起帮子了？因为气都漏了无法让气息支持脸庞鼓起！上下嘴唇距离过大，无论如何努力都不能鼓腮帮子。这里我们明白一个事：唱歌也不是气息量的问题，而是如何控制好气息，也就是我们所说的气息阀门，下放好喉位，并在发声时时刻保持喉位，声带主动向下挡气，这个动作才是关键。刚才我们实验的鼓腮帮子，其实就是口腔内有了气息的支持，才会鼓起来。而腰腹的核心肌肉在发声时，可以控制这个支持，且也会在发声时让腰腹被动膨胀。所以我们就要特别注意练习，最后了解自己可以控制哪些，无法控制哪些，这样我们训练就更有目的性！再去寻找一些练习方法，接着录下来自己听去理解原理，去编制自己的训练计划，这样时间一久你就能熟练的掌握气息和共鸣连接的技巧啦。
我之前学过声乐，对唱歌有些个人的理解，希望能帮助到你
唱歌发声器官：它包括喉头、声带。喉头位于颈前正中部，由软骨、韧带等肌肉组成。
发声练习是歌唱发声的一种综合性基本技能的训练，学习唱歌必须以最基本的发声练习开始。
1、做获得气息支点的练习，体会吸与声的配合，利用科学的哼百唱方法，体会并调节自己的歌唱共鸣。
2、学会张开嘴巴唱歌，上下齿松开，有下巴松松的“掉下来的感觉”舌尖松松地抵下牙。
3、唱八度音程时，从低到高，母音不度断裂连起来唱，口咽腔同时从小到大张开。
4、气息通畅的配合，发出圆润通畅自如的声音。
关于唱歌呼吸法：
1、呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。
2、用口、鼻垂直向下吸气，将气吸到肺的底部，注意不可抬肩，吸入气息时使下肋骨附近扩张起来，腹部方面，横膈膜逐渐扩张，使腹部向前及左右两侧膨胀，小腹则要用力收缩，不扩张。
背部要挺立，脊柱几乎是不动的，但它的两侧却是可以动的，而且也是必须向下和向左右扩张的，这时气推向两侧与背后并贮在那里，保持住然后再缓缓将气吐出。呼吸不要耸肩用丹田呼吸，注意找好歌曲的节奏
您好，共鸣分几种
第一:胸腔共鸣
第二:口腔共鸣
第三:鼻腔共鸣
第四:头腔共鸣
胸腔共鸣是最普通的的技巧之一，普通人都能掌握
可以蹲下，把手放在腰两侧，说话时可以感觉到，平时多练练会好
用你的前额来共鸣~~口盖一定要打开~~~~
就是说嘴每个发音要张开````鼻音自然而然就出来了~
高位置，深呼吸，巧协调。人声的共鸣是气流通过声门振动声带发出基
音，随后得到咽腔、口腔、鼻腔、头腔、胸腔等各共鸣腔体。
气息我们平时生活中采用的是自然式呼吸，这种呼吸很浅，不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法，即气要吸到腰的周围，然后利用呼气肌和吸气肌的对抗，找到用力的支点。希望可以帮助你[握手]
看到这 想起当年的往事 给一个在德国学声乐的朋友做翻译 她的老师是个功勋演唱家 ... 才知道 西方美声唱歌很多时候不是用嘴唱歌 而是用丹田 还有面罩 头腔共鸣... 后来和朋友讲这些原理 那个老师很开心 对我说 你和我学声乐吧 肯定学的很好 [捂脸] 后来还和我提过很多次 ... 被我拒绝了 因为艺术家的生涯 太苦了... 亲眼看到一个韩国毕业的学声乐的夫妇 那个女的 在考试的时候被刷下来了 失声痛哭 ... 面对那种场面 眼泪禁不住流了下来 因为我想起了波西米亚人的那个场景 咪咪只要有一块面包 ....那是一段难以忘怀的时光....
到此，以上就是小编对于唱歌漏气怎么办的问题就介绍到这了，希望介绍关于唱歌漏气怎么办的1点解答对大家有用。
