关于国粹京剧是如何起源与发展的？
近期，一部名为《鬓边不是海棠红》的影视剧正在热播，这部剧受到了诸多观众的喜爱。
而其中男演员尹正扮演的男主角——一代名伶商细蕊，更是得到了许多观众的追捧。
在众多人的追捧之下，京剧也受到了人们更多的关注。
因此，在今天，我们便谈一谈我国的国粹——京剧。
长时间的发展过程中，京剧表演所面向的主体，主要是中国社会中下层人民。
但是，随着满清帝国的建立，京剧也日益受到满清贵族和人民大众的青睐，因此，京剧也迎来了前所未有的发展机遇。
清初，京城戏台上所表演的剧目主要是以昆曲为主，但是，随着昆曲在京城的日益流行，也逐渐融合了地方特色，唱法中逐渐混有了京腔。
不过，到了乾隆中叶，昆曲却逐渐落寞，而京腔取代了曾经显赫一时的昆曲。
而其中最为人称道的，便是由秦腔艺人魏长生所出演的《滚楼》一戏。
但是，到了乾隆五十年，清政府却以有伤风化为名而禁止秦腔在京城演出，并将魏长生赶出京城。
因此，这一时期，京剧的发展受到了一定程度的阻碍。
到了乾隆五十五年，三庆班、大井班、春台班和和春班等诸多戏班来到京城落脚，因此，京剧的发展又迎来了属于它自己的春天。
其中三庆班、四喜班、和春班、春台班被人们统称为“四大徽班”，颇受世人称赞。
这“四大徽班”所演奏的戏曲内容生动，风格各异，融合了昆腔、吹腔、梆子腔等诸多唱腔，可谓是融百家之所长，集众家之精华。
“徽汉合流”——便是京剧发展史上一个巨大的转折点。
道光年初，汉剧名家米应先进京，并与当时的和春班班主搭台共戏。
在我国，戏剧一般是哪三种艺术形式的总称？
戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。中国古代戏剧因以“戏”和“曲”为主要因素，所以称做“戏曲”。中国戏曲主要包括宋元南戏、元明杂剧、传奇和明清传奇，也包括近代的京戏和其他地方戏的传统剧目在内，它是中国民族戏剧文化的通称。
它的起源历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。
虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。
这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。
各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的脚色行当充任。
表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。
讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。 据不完全统计，中国各民族地区的戏曲剧种，约有三百六十多种，传统剧目数以万计。中华人民共和国成立后又出现许多改编的传统剧目，新编历史剧和表现现代生活题材的现代戏，都受广大观众热烈欢迎。
比较流行著名的剧种有：京剧、昆曲、越剧、豫剧、湘剧、粤剧、秦腔、川剧、评剧、晋剧、汉剧、潮剧、闽剧、祁剧、河北梆子、黄梅戏、湖南花鼓戏……等等五十多个剧种，尤以京剧流行最广，遍及全国，不受地区所限。 戏曲表演的四种艺术手段，也是戏曲表演的四项基本功。
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